Home
Informatie
Inloggen
ALGEMENE, WETENSCHAPPELIJKE EN EDUCATIEVE UITGEVERIJ
Educatief
Algemeen/
Wetenschappelijk
Recent verschenen
In voorbereiding
Home
::
Algemeen/Wetenschappelijk
::
Kunst tot 1900
:: De grenzen van de artistieke vrijheid
Kunst tot 1900
Afbeelding vergroten
De grenzen van de artistieke vrijheid
Kunstkritiek in Italië van 1500 tot 1800
Anton W.A. Boschloo
Deze studie is in 2005 verschenen in het Engels onder de titel
The Limits of Artistic Freedom
en deze uitgave bevat de oorspronkelijke Nederlandse tekst. Boschloo's studie richt zich op het spanningsveld tussen artistieke vrijheid enerzijds en de regels van de kunst anderzijds. De problemen hieromtrent ontstonden met name toen kunstenaars naar nieuwe manieren zochten om hun verbeeldingskracht te uiten en de kijker te imponeren met hun creativiteit. Het ging hierbij om kunstenaars die voldoende reputatie hadden om de vrijheid op te eisen die nodig was om deze ambities te realiseren. Deze ontwikkeling begon tijdens de Renaissance. Dankzij kunstenaars zoals Leonardo, Michelangelo, Rafael en Titiaan kreeg de artistieke roeping een status die eerder als onmogelijk werd gezien. Maar het was juist deze nieuwe roep om artistieke vrijheid die het noodzakelijk maakte om de grenzen daarvan te definiëren. In de toenmalige kunstliteratuur leidde dit tot formulering van de criteria waaraan goede kunst moest voldoen. Hierbij kwam, impliciet of expliciet, ook aan de orde waar de grenzen van de artistieke vrijheid lagen. Wanneer kunstenaars ‘te ver’ gingen, riepen zij bij sommige auteurs zeer heftige reacties op. Deze reacties getuigen van de spanning tussen theorie en praktijk, tussen wat schrijvers over kunst van de kunstenaars verwachtten en wat kunstenaars daadwerkelijk deden. Dit alles wordt in dit boek in detail besproken. De periode die wordt behandeld loopt van het midden van de zestiende eeuw tot het begin van de negentiende eeuw, een periode waarin denkbeelden over artistieke vrijheid een nieuwe dimensie kregen. Een zodanig lange periode verschaft de mogelijkheid patronen te identificeren in de kunstkritiek en kunsttheorie en daarmee de criteria waaraan kunstenaars dienden te voldoen in een ruimer perspectief te plaatsen. De auteur is uitgegaan van teksten die gerelateerd zijn aan specifieke kunstwerken of aan een bepaalde manier van werken, in de overtuiging dat denkbeelden en theorieën over kunst moeten worden bezien in relatie tot de kunstzinnige praktijk.
ca. 400 pagina's
17x24 cm
ca. 116 illustraties in zwart-wit en zestien in kleur
Dit is een Printing on Demand uitgave.
ISBN 978-90-5997-110-3
EUR 49.50
Titel 5/47
Vorige
Terug naar catalogus
Volgende
Home
Copyright © 2013
Primavera Pers
- Powered by
Zen Cart
- Design by
SAND webdesign